成龍是香港電影的一個奇跡，他開創(chuàng)了現(xiàn)代功夫片的潮流，并成功地打進了美國市場。打進好萊塢，是美國之外的很多電影人的一個夢想，因此好萊塢的認可在某種程度上可以看做是一個電影人的某種成功。從這一點上來說，成龍應該是成功，《尖鋒時刻》等影片的賣座可以視為是這一成功的顯著標志。但有一個現(xiàn)象卻很奇怪，成龍在贏得好萊塢一片喝彩聲時，他演的好萊塢電影在香港等地的票房成績并不算好。伴隨這一現(xiàn)象的是很多成龍影迷對他的不滿之聲。很多人都說成龍被好萊塢征服了，變成了那個商業(yè)電影世界里的一棵搖錢樹。許多人猜測，隨著美國人對他新奇感的消失，成龍勢必失去他在美國的市場。新片《燕尾服》的開畫失利，似乎進一步驗證了這一說法。成龍真的被征服？成龍的好萊塢之路到底能走多遠？這些都成了成龍影迷猜測最多的問題。從成龍進軍美國之前，和打進好萊塢之后一些作品風格的比較，我們也許能夠找出一些答案。
香港：飛龍在天
成龍不是天才，從京劇武生到電影片場的武師，那是京劇沒落的結果，也是唱戲人為謀生的無奈之舉。但這原本無奈的一件事，在成龍的努力之下，竟成就了他在另一個舞臺上的事業(yè)。在香港電影的功夫片舞臺上，先于成龍的是李小龍。當年成龍在嘉禾做特技師時，也曾參與過李小龍影片的制作。李小龍之后，嘉禾和成龍自己都希望自己能成為又一位李小龍，一位讓美國人和亞洲人同樣認可的功夫明星。但成龍畢竟不是李小龍，李小龍的電影模式放在他的身上一點都不合適。
成龍是個聰明人，他知道自己的長處在哪里�！渡咝蔚笫帧泛汀蹲砣分邢矂∨c動作的融合，令觀眾看到了全新的動作片，不僅是打斗而且在動作之中還有喜劇。功夫喜劇從此成為港片的一個潮流，風行多年。上個世紀80年代之后，成龍動作片的領域有所擴大，從之前的難以脫離武俠片的影響轉變到純粹的時裝動作片。以《警察故事》為代表的這類動作片，又在香港影壇形成一股新的潮流，影響至今。之后，成龍也曾試圖再做些努力，使自己的影片類型更豐富一些，《奇跡》、《玻璃樽》等都可以看作是他的突破嘗試，然而龍哥淺嘗輒止，沒有更大突破。
有自己的風格對于一個演員、導演來說，并不算難，難的是這種風格會被更多的人接受，成為一種公認的潮流。成龍做到了，在香港電影史上，有關功夫片的那一章里，成龍將永遠是最常被提及和憶起的名字。在香港，成龍開創(chuàng)了潮流，他的地位和影響無人能撼，而在美國，他所做的只有在順應中求獨立。
美國：見龍在田
成龍去好萊塢拍并非是自1995年的《紅番區(qū)》才開始的，上個世紀80年代初，他就曾去美國拍過《殺手壕》、《炮彈飛車》等影片，但并不成功。那時美國人的印象中可能只留下“香港又出了個能打的矮個子”這樣的印象。美國人喜歡港式動作片，但直接將港片的套路搬到好萊塢的動作片中，他們也會覺得不夠逼真。好萊塢需要成龍這樣的動作明星，但卻不是原封不動地搬來。為了打進好萊塢，成龍做必要的順應和犧牲似乎是情理之中的事。
故事背景上，將發(fā)生地放在美國，將角色的身份與美國扯上關系，可以看做是討好美國觀眾的第一步。這一步實在太過有必要，如果觀眾連角色的身份和故事發(fā)生地都無法找到認同感，想讓他們喜歡你的電影實在太難，除非你始終都玩異國情調，但前者無疑來得更為直接。從《紅番區(qū)》到《我是誰》和《尖峰時刻》等影片，成龍電影里的角色都開始和美國發(fā)生關系，更為緊要的一點是，成龍的東方幽默也開始和西方接軌，盡量讓美國人通過他的笑臉和蹩腳的英語來接受他的喜劇笑料。也許你看到美國觀眾看成龍所主演的好萊塢影片時哈哈大笑，你會覺得不可理解，但別忘了美國人的幽默我們有時候同樣不知所云。
在好萊塢成龍學會了泥瓦匠的功夫————堆砌，從功夫到笑料，都是如此。美國電影重來都不怕模仿經(jīng)典，只要是能賣錢的東西，多來幾次無妨。貧嘴、烏龍、裸體，這些能夠令人發(fā)笑的招數(shù)在龍哥的好萊塢電影里，越來越常見，香港內地許多觀眾對成龍在好萊塢無所作為的感覺也許正是來源于此。
自言：魚躍于淵
對于外界評論，成龍沒有真正正面回應過，最近剛剛看過成龍為自己的功夫特技所拍的一個紀錄片，從中我更多地了解了成龍，不僅是了解了他的功夫，更多的是他的精神和他這個人。
現(xiàn)身說功夫的成龍，對于自己的動作設計以及自己完成的高難度動作，始終有種自豪感。觀眾一定也有同感，龍哥的這些在當今天下的確少有人能敵。每每在做特技動作的講解時，成龍多有意無意地將他的動作設計與拍攝技巧與好萊塢的做法做對比。比較之下才發(fā)現(xiàn)，成龍并非完全迷失在好萊塢的商潮之中，很多地方他仍舊保持著自己的本色和方向。
單是特技的制作上，就可以看出這些。雖然進了好萊塢，有大量的資金可以提供給他去做電腦特技。但一貫真實的成龍還是習慣和自己的成家班一起去玩真刀真槍，去玩吊鋼絲。和成龍合作，好萊塢的制作人最終可能都會被成龍所的勇氣所感動，進而接受他的建議以及他為影片所的犧牲。成龍的確順應了好萊塢，但也有自己的本色始終貫穿于電影之中，甚至是以自己的能力征服了美國的電影人。只不過，這些是發(fā)生的幕后，不能夠足以引起我們的重視。
保持本色是成龍及其忠實影迷的一大心愿，但這一心愿要在好萊塢徹底實現(xiàn)，目前還是一件不可能的任務。觀眾包括美國影評人對其新片《燕尾服》最不滿之處也正在于情節(jié)無聊，特技令其動作場面失去真實感。說到這些，成龍一定有其不得以之處。保持本色是一種愿望，但好萊塢一貫是被改造得面目全非，龍哥能保持自己的一些東西相信也是力爭的結果，已是不易！
前途：鴻漸于陸
在談論香港電影的前途時，很多人會把希望寄托于去好萊塢發(fā)展的香港電影人，成龍當算是其中一個。說成龍目前在好萊塢的事業(yè)已經(jīng)已經(jīng)到了至高點，應該不算為過，雖然他本人聲稱自己在亞洲是過氣明星在好萊塢還是個新人，但這個新人實在已經(jīng)不年輕，而且其事業(yè)的高峰也已來到。兩部《尖峰時刻》創(chuàng)下的票房收入，以及影片在美國觀眾中的口碑，足以證明這一點�！都夥鍟r刻2》6000多萬的開畫成績，當是成龍電影事業(yè)里的一個高潮，如果你還敢期望他的新片在三日內能大收8000萬到1億美元，那你多半是崇拜龍哥崇拜到了極點。
龍哥帶著自己的大包小包和一幫兄弟一起來到美國，他想把自己的想法在好萊塢的電影里一一實現(xiàn)，目前他的夢想實現(xiàn)了大部分。但好萊塢使用藍幕、使用電腦特技的方式，不可能因為成龍吊鋼絲、不用替身拍出了幾個驚險漂亮的動作就有所改變，他們的制作模式仍舊會繼續(xù)，而且大有可為。新片《燕尾服》中，龍哥已經(jīng)開始為特技讓路，讓特技代替了很多工作。好萊塢不會迷信一個龍哥，他們需要用自己的技術去拍電影。50歲不是退休的年紀，但卻也不是很好的創(chuàng)業(yè)年紀，尤其是要以身體去創(chuàng)業(yè)。香港是龍哥的成長地，這里有很多支持的他的同行和影迷。香港電影市道中落之時，誰都可能是這個地方的救命稻草，成龍是其中一個。也許他再續(xù)《警察故事》也同樣會失去觀眾。但香港電影需要龍哥一樣的不服輸精神，需要他敢于挑戰(zhàn)好萊塢的勇氣。龍哥的事業(yè)歸途應該在香港�！ �
來源:南方都市報 作者：家明
